ТО ЖЕ, ЧТО И АФИША. БЛИЖАЙШИЕ ТЕМАТИЧЕСКИЕ МЕРОПРИЯТИЯ В ФОРМАТЕ ИНТЕЛЛЕКТУАЛЬНОГО ДОСУГА И В ОКРУЖЕНИИ ПРОИЗВЕДЕНИЙ СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА. НОВЫЕ ЗНАКОМСТВА, ПОЛЕЗНЫЕ КЕЙСЫ, ВДОХНОВЕНИЕ И ЭМОЦИИ.
MAISON25 представляет персональную выставку Максима Лунского «Неустойчивое присутствие» — проект о человеке, который теряет привычные опоры, но продолжает оставаться.
Художник работает с живописью и керамической скульптурой. Его персонажи словно не успевают окончательно обрести форму или уже начинают её терять: лица размываются, тела лишаются устойчивости, а помехи и искажения напоминают повреждённую запись. Эстетика VHS здесь становится метафорой памяти, которая никогда не сохраняет произошедшее целиком.
Керамические фигуры выглядят так, словно их обнаружили среди руин или извлекли из археологического слоя. Вулканическая глазурь делает поверхность похожей на камень или бетон, усиливая ощущение, что перед нами найденный артефакт.
При всей тревоге работы Лунского говорят не столько об исчезновении, сколько о мужестве присутствия. Даже там, где изображение почти разрушено, человек продолжает быть.
📌 На арт-медиации кураторы Евгения Сероусова и Виталия Никифорова проведут медиацию по выставке.
📍 MAISON25, Санкт-Петербург, Галерная ул., 25
Назад
Медиация с куратором выставки "Неустойчивое присутствие". Максим Лунский
MAISON25 представляет персональную выставку Максима Лунского «Неустойчивое присутствие» — проект о человеке, который теряет привычные опоры, но продолжает оставаться.
Художник работает с живописью и керамической скульптурой. Его персонажи словно не успевают окончательно обрести форму или уже начинают её терять: лица размываются, тела лишаются устойчивости, а помехи и искажения напоминают повреждённую запись. Эстетика VHS здесь становится метафорой памяти, которая никогда не сохраняет произошедшее целиком.
Керамические фигуры выглядят так, словно их обнаружили среди руин или извлекли из археологического слоя. Вулканическая глазурь делает поверхность похожей на камень или бетон, усиливая ощущение, что перед нами найденный артефакт.
При всей тревоге работы Лунского говорят не столько об исчезновении, сколько о мужестве присутствия. Даже там, где изображение почти разрушено, человек продолжает быть.
📌 На арт-медиации кураторы Евгения Сероусова и Виталия Никифорова проведут медиацию по выставке.
📍 MAISON25, Санкт-Петербург, Галерная ул., 25
Назад
Медиация с куратором выставки "Неустойчивое присутствие". Максим Лунский
MAISON25 представляет персональную выставку Максима Лунского «Неустойчивое присутствие» — проект о человеке, который теряет привычные опоры, но продолжает оставаться.
Художник работает с живописью и керамической скульптурой. Его персонажи словно не успевают окончательно обрести форму или уже начинают её терять: лица размываются, тела лишаются устойчивости, а помехи и искажения напоминают повреждённую запись. Эстетика VHS здесь становится метафорой памяти, которая никогда не сохраняет произошедшее целиком.
Керамические фигуры выглядят так, словно их обнаружили среди руин или извлекли из археологического слоя. Вулканическая глазурь делает поверхность похожей на камень или бетон, усиливая ощущение, что перед нами найденный артефакт.
При всей тревоге работы Лунского говорят не столько об исчезновении, сколько о мужестве присутствия. Даже там, где изображение почти разрушено, человек продолжает быть.
📌 На арт-медиации кураторы Евгения Сероусова и Виталия Никифорова проведут медиацию по выставке.
Почему пустой коридор может пугать сильнее монстра? В какой момент знакомая комната перестаёт быть безопасной? И почему нас так притягивают пространства, в которых почти ничего не происходит?
На лекции поговорим о феномене Backrooms через психоанализ, фрейдовское «жуткое» и природу человеческих страхов. Разберём, как повторяющиеся комнаты, нарушенная перспектива, отсутствие выхода и едва заметные следы чужого присутствия превращают обычный интерьер в источник тревоги.
Посмотрим, как художники работали с этими состояниями задолго до появления Backrooms: от пустых площадей Джорджо де Кирико до комнат памяти Луизы Буржуа, слепков отсутствия Рэйчел Уайтрид и искусственных интерьеров Томаса Деманда. Завершим разговор внутри выставки Максима Лунского и попробуем пофантазировать о собственной модели жуткого пространства.
Лекция предполагает диалог и интерактив с посетителями. Мы будем исследовать страх через произведения искусства и вымышленные пространства.
📍 MAISON25, Санкт-Петербург, Галерная ул., 25
Назад
Медиация с куратором выставки "Неустойчивое присутствие". Максим Лунский
Является ли дизайн искусством? Вопрос, которым задавались многие теоретики и историки дизайна на протяжении столетия. Без дизайна сейчас не обходится ни один проект. Дизайн - это современное искусство художественного конструирования. Это самостоятельный вид искусства, признанный создать цельную эстетическую среду. На лекции совершим настоящее путешествие в мир удивительной историй дизайна, узнаем как архитекторы и художники повлияли на современный дизайн, моду, ювелирное искусство и сам по себе стиль жизни.
Да и что произошло на самом деле? Почему искусство и дизайн противопоставляются друг другу и почему дизайнеры так непреклонны в том, что дизайн не может быть искусством? Эти вопросы станут отправными точками для дискуссии.
Начало: 16:00 Продолжительность: 2-2,5ч
НАЗАД
ЭКСУРСИЯ В «ПЕТЕРБУРГСКИЙ ХОГВАРТС» — АКАДЕМИЮ ШТИГЛИЦА
ДОБРО ПОЖАЛОВАТЬ В СОКРОВЕННУЮ ДРАГОЦЕННУЮ ШКАТУЛКУ ИСКУССТВ – ОДНО ИЗ САМЫХ ЭКЛЕКТИЧНЫХ ЗДАНИЙ В ПЕТЕРБУРГЕ. ВСЕ В ЭТОМ МУЗЕЕ - ОТ МОЗАИК НА ФАСАДЕ ДО ОФОРМЛЕНИЯ НЕБОЛЬШИХ СВЕТОВЫХ ДВОРИКОВ, ОТ ГРАНДИОЗНОГО ДВУХЪЯРУСНОГО ВЫСТАВОЧНОГО ЗАЛА ПОД ДВОЙНЫМ СТЕКЛЯННЫМ КУПОЛОМ ДО ОТЛИТЫХ ИЗ БРОНЗЫ ДВЕРНЫХ РУЧЕК, ОТ ОКОН-ВИТРАЖЕЙ В ПОЛАХ НЕКОТОРЫХ ЗАЛОВ ПЕРВОГО ЭТАЖА ДО АЖУРНЫХ ОКОННЫХ РЕШЕТОК - ПРЕСЛЕДОВАЛО ОДНУ ЦЕЛЬ: ПОМОЧЬ УЧЕНИКАМ ПОСТИЧЬ ТАЙНЫ СТАРЫХ МАСТЕРОВ, ПОЧУВСТВОВАТЬ АРОМАТ И ВКУС УШЕДШЕГО ВРЕМЕНИ И СТАТЬ ВЫСОКО КВАЛИФИЦИРОВАННЫМИ МАСТЕРАМИ.
НА ЭКСКУРСИИ МЫ ОТКРОЕМ САМЫЕ ПОТАЕННЫЕ УГОЛКИ АКАДЕМИИ ШТИГЛИЦА И РАЗГАДАЕМ ЕЕ ВОЛШЕБСТВО - ПРИГОТОВЬТЕ СВОИ ВОЛШЕБНЫЕ ПАЛОЧКИ.
НАЗАД
ЮРГЕН ТЕЛЛЕР: как баловство превратить в современное искусство?
Юрген Теллер сломал традиционное представление о модной фотографии и создал свой визуальный язык. Его работы либо ненавидят, либо восхищаются ими. Тонко чувствуя образ, Теллер переплавил эстетику «гранжа» 90-х в современное, прямое, личное высказывание. Его рекламные компании экспонируются в музеях, как доказательство, что грань между искусством и коммерцией может быть стёрта, если за дело берётся настоящий художник.
Забавно, что при отсутствии собственного профиля в Instagram Теллер чаще всех других фотографов делает персональные выставки и яркий тому пример недавняя выставка “I need to live” в Grand Palais в Париже.
Спикеры:
Евгения Сероусова (Founder и идеолог Maison25, сотрудник отдела новейших течений Русского музея)
Антон Рудзат (фотограф, режиссер, креативный директор Maison25)
Визит включает: ▪️ авторскую лекцию ▪️ стол с закусками и игристым
Это мероприятие мы посвящаем самому прекрасному из чувств - любви. Любовь бывает разной: обжигающей и недосягаемой, легкой и теплой, криминальной и перверсивной. Рассмотрим какие грани у нее есть на примере одного из величайших искусств - кинематографа. От мэтров ХХ века: Хичкока, Бунюэля, Годара, Полански, Жулавски до шокирующих постмодернистов: Гаспара Ноэ, Вонг Карвая, Ларса Фон Триера, Леоса Каракса и, конечно, Квентина Тарантино.
Спикеры: Евгения Сероусова (Founder и идеолог Maison25, сотрудник отдела новейших течений Русского музея) Антон Рудзат (фотограф, режиссер, креативный директор Maison25) и самый главный киноман Санкт-Петербурга
Повествование о создании фальшивых произведений искусства и их продаже, но не менее увлекательные истории о кражах известных произведений.
Прославленные произведения искусства до сих пор хранят множество тайн. Это история искусства о тайнах и пути, которые привели все эти произведения из мастерской художника в музейные залы и на аукционы.
Наука и искусство всегда были связаны между собой. Если авторы наскальных рисунков в силу необходимости выступали также зоологами и анатомами, то сегодня художники изучают робототехнику и биоинженерию, а ученые представляют свои проекты в музеях. Как синтез науки и искусства меняет наш взгляд на мир? Речь пойдет о различных формах медиаискусства, а также о том, как ученые становятся соавторами произведений искусства, а художники попадают в залы научных музеев.
В Петербурге пройдет масштабная ярмарка современного искусства. Город не только сохраняет статус культурной столицы, но и по праву гордится многолетними традициями частного коллекционирования.
Евгения познакомит вас с интересными стендами ярмарки, трендами актуального искусства, объяснит механику и цели международных художественных ярмарок.
Продолжительность: 1,5-2ч
Визит включает: ▪️билет в Манеж ▪️авторский экскурс от Евгении Сероусовой
Фотография давно является полноценным медиа в искусстве. Но прежде, чем им стать, изначально она стремилась подражать живописи и боролась за звание отдельного вида изобразительного искусства. Пройдемся с фотографами-художниками через эпоху модернизма и различные направления этого периода. И попробуем посмотреть на то, что из себя все-таки представляет современная фотография? Для того, чтобы это понять, мы перейдем к фотоискусству во времена постмодернизма и проследим, как начали меняться ценности и контексты у современных фотографов.
Начало 16:00 Продолжительность 2-2,5ч
Авторская лекция с фотографом Антоном Рудзатом и Евгенией Сероуосовой
НАЗАД
ТУР В ДОМ УЧЕНЫХ ИМЕНИ М.ГОРЬКОГО дворец Владимира Александровича
Визит в архитектурный шедевр ХIХ века - Дворец Великого князя Владимира Александровича, который может похвастаться своей красотой внешней и внутренней отделки, напоминающей итальянские палаццо времен Ренессанса.
Его называли «Малым императорским двором». Обстановку для внутреннего убранства закупали в Германии и Франции. Залы, лестницы, пролеты и кабинеты поражали своим декором — здесь можно было встретить отделку в стилистике рококо, ренессанс и готика, а также в ориентальном, русском и византийском стилях.
Ранее дворец Владимира Александровича, сына императора Александра II, был центром петербургской светской жизни — в нем устраивались танцевальные балы и приемы, а сегодня в его интерьерах проводят музыкальные мероприятия, снимают исторические фильмы и даже показывают кино по средам. Один из немного дворцов, где сохранились подлинные интерьеры и уникальные экспонаты.
Дворец закрыт для свободного прохода, а уникальность нашего тура заключается в особом фокусе и взгляде на содержание дворца, его обитателей и произведения декоративно-прикладного искусства с главным его хранителем.
Когда искусство и мода сталкиваются, они создают новые границы для выражения, которые синергетически влияют на глобальные культурные коды в истории обоих дискурсов.
Мода — давно не маргинальный феномен, ассоциирующийся с непостоянством и с склонностью к нарциссизму. Мода — индустрия со своими производственными отношениями и потребительскими моделями. И особое дискурсивное поле для переплетения культурных феноменов.
В фокусе: Эльза Скриапарелли, Сальвадор Дали, Александр Колдер, Марк Куинн и др.
Революционер фотографии ХХ века, отдававшего предпочтение природе власти. Его знаменитая фраза «sex sells” стала основой не только искусства , но и маркетинга fashion индустрии. В интервью он признавался, что пытается добиться эффекта, когда обнаженная женщина вызывает у мужчин внутренний страх.
Поговорим об образах и идеалах женской красоты того времени, о приемах и стилях самого фотографа, поймем почему его называют «жрецом женской светописи».
После лекции нас ждет документальный фильм про Хельмута Ньютона.
Визит включает: стол с закусками и игристым авторская лекция от Евгении Сероусовой просмотр фильма
Искусство может не только вдохновлять и просвещать, но и шокировать, быть скандальным, вызвать споры, а иногда даже и отвращение. Именно о таких произведениях искусства пойдет речь сегодня. По поводу некоторых из них вы можете воскликнуть: «Да разве это искусство?!» Сторонники шок-арта утверждают, что данная форма является востребованной обществом, а критики отвергают ее как «культурное загрязнение», дискуссии вокруг признания данного вида искусства продолжаются.
Евгения расскажет о приемах, применяемых в создании неоднозначных произведений современного искусства. На конкретных примерах поговорим об убедительности или несостоятельности некоторых из них, рассмотрим новые провокационные тенденции в искусстве.
Авторская вдохновляющая лекция об эволюции цветов в современном искусстве, технологиях и дизайне.
«Я давно наблюдаю за художниками и декораторами в этой сфере. Это чрезвычайно интересно. В особенности то, что является предметом моего исследования в период с ХХ по ХХI век. Настало время поделиться с вами этой красотой и идеями» - Евгения Сероусова, основательница Maison25.
НАЗАД
ОПАСНЫЕ СВЯЗИ: КАНОН, ТАБУ И СЕКС В ИСКУССТВЕ ХХ-ХХI (18+)
В мире искусства часто кипят нешуточные страсти. Многие художники — люди темпераментные и эмоциональные, а пристально следящие за каждым их шагом критики и заказчики почти не оставляют шансов на сохранение приватности. Интимные связи становятся предметом горячих обсуждений, любая натурщица в глазах обывателя превращается в любовницу, и даже обычный портрет может стать поводом для скандала.
Канон, табу и секс в искусстве живо как никогда и, по заветам Фрейда, по-прежнему обращают эти опасные и неконтролируемые силы сексуальности в порицаемый, стыдный и греховный соблазн. Предлагаем соблазниться все-таки и разобраться, как искусство XX века показывает нам новые грани человеческой сексуальности на примере классического и современного искусства.
Формат: интеллектуальный досуг вместе с куратором и научным сотрудником Русского музея — Евгенией Сероусовой.
Влияние Маржелы на коллекции молодых дизайнеров уже неоспоримый факт, а его архивные вещи только растут в цене и бьют рекорды на аукционах. Тем не менее, о самом загадочном бельгийце известно немногое. За исключением пары случайных фото, он никогда не показывал свое лицо, не давал интервью и не ходил на светские тусовки, предпочитая чтобы его продукт говорил сам за себя. После юбилейного показа в 2008 году, Мартин так же молча ушел из индустрии, даже не попрощавшись со своей командой, и как будто растворился где-то в бельгийской пасторали. Возможно просто уже сказал все, что хотел сказать в моде?
Начало: 16.00
Формат: интеллектуальный досуг вместе с куратором и научным сотрудником Русского музея — Евгенией Сероусовой.
Продолжительность: 2-2,5 часа
Визит включает: 01.Вступительная лекция 02.Просмотр фильма 03.Стол с закусками и игристым
ВЫ МОЖЕТЕ ПОДАРИТЬ ПРИГЛАШЕНИЕ В МИР ИСКУССТВА СВОИМ БЛИЗКИМ. МЫ ПОЗАБОТИЛИСЬ ОБ УПАКОВКЕ, ЗАПЕЧАТАВ ПОЛУПРОЗРАЧНЫЕ КОНВЕРТЫ СУХОЦВЕТОМ И СУРГУЧНОЙ ПЕЧАТЬЮ С ЛОГОТИПОМ M25.
ДАННЫЙ СЕРТИФИКАТ ДОСТУПЕН В ТРЕХ НОМИНАЛАХ И УЖЕ ГОТОВ СТАТЬ ПРЕКРАСНЫМ И ПОЛЕЗНЫМ ПОДАРКОМ ДЛЯ ТЕХ, КОГО ВЫ ЛЮБИТЕ.
ЗАБРАТЬ В ПРОСТРАНСТВЕ MAISON25, ИЛИ ЖЕ ПОЛУЧИТЬ ЕГО ОНЛАЙН-ВЕРСИЮ НА ЭЛЕКТРОННУЮ ПОЧТУ — ВЫБИРАТЬ ВАМ!
Главным источником сенсорного опыта в инсталляциях Элиассона зачастую становятся свет и природные явления, помещенные в искусственную среду. Он много путешествует по всей планете, изучая определенный природный феномен: ледники, водопады, линию горизонта. Затем он документирует этот феномен, делая серию снимков при различных условиях среды и старается сформировать о нем объемное представление. Свое творчество Элиассон рассматривает как ответ на чувства, вызванные природой. Он использует искусство, как средство их усиления и ищет путь, который поможет ему понять, как все устроено, кто решает, что реально, а что нет, и какие последствия для мира имеет каждый шаг каждого человека.
Формат: интеллектуальный досуг вместе с куратором и научным сотрудником Русского музея — Евгенией Сероусовой.
Начало: 16:00 Продолжительность: 2-2,5ч
Визит включает: 01. Авторская лекция 02. Стол с закусками и игристым
Арт-коллаборации стали для дизайнеров таким же обычным делом, как выпуск межсезонных коллекций и сотрудничество со звездами. Кажется, без «артового» эпизода в биографии модный Дом уже и не модный вовсе. Эстафету подхватывают и бренды из масс- и мидл-маркета, которым коллаборации помогают повысить градус престижа, а значит – поднять цены.
Искусство невозможно представить без стиля. Нельзя создать свободное от стиля произведение искусства. Это устройство, доспехи репрезентации, которая привносит в произведение нечто, что делает заслуживающим особого внимания, более его правдивым, более убедительным, более доступным для понимания, обогащает его и наделяет большей притягательностью по сравнению с прозаичными вещами из повседневности. Искусство и моду постепенно сближает развитие исторического подхода.
На лекции рассмотрим историю взаимоотношений моды и искусства в ХХ и ХIX вв.: от самых ярких концепций до актуальных трендов.
Формат: интеллектуальный досуг вместе с куратором и научным сотрудником Русского музея — Евгенией Сероусовой.
Начало: 16:00 Продолжительность: 2-2,5ч
Визит включает: 01. Авторская лекция 02. Стол с закусками и игристым
NFT — это очень широкое понятие, в которое входит не только искусство, но уже и коллекционные карточки, игровые персонажи, билеты, cелебритис и др. Бурный взлет NFT в России и в мире произошел в марте-апреле этого года, затем пошел на спад и к осени сменился на вторую волну, но уже более осмысленную и понятную как художникам, так и коллекционерам.
После легендарной продажи Beeple на том самом Sotheby’s мир и Россию, в частности, охватила NFT-лихорадка — все стараются напасть на криптоклондайк, знаменитости и инфлюенсеры выпускают лимитированные коллекции работ в NFT-формате.
На лекции мы поговорим о будущем NFT в искусстве, дизайне и моде в эпоху цифровой трансформации. Разберемся почему это такой хайп и как отделять крипто-зерна от плевел.
Формат: интеллектуальный досуг вместе с куратором и научным сотрудником Русского музея — Евгенией Сероусовой.
Начало: 16:00 Продолжительность: 2-2,5ч
Визит включает: 01. Авторская лекция 02. Стол с закусками и игристым
Жизнь Марины Абрамович как непрекращающийся перформанс. О самопровозглашенной «бабушке перформанса» можно многое рассказать. На протяжении всей своей карьеры она всецело посвящала себя своему делу, зачастую рискуя жизнью ради искусства. И она продолжает это делать в рамках своего нового института перформанса.
Достаточно вспомнить некоторые шокирующие перформансы марины абрамович, в том числе совместные с улаем (франком уве лайсипеном), — документацию многих из них видели посетители ее московской выставки 2011 года в «гараже». В 1997-м Абрамович, уже отдельно от улая, наградили «золотым львом» венецианской биеннале за перформанс «балканское барокко», метафорически говоривший о кровавом распаде югославии.
Это мероприятие будет посвящено художникам в мире вина. Сотрудничество искусства и виноделия сразу заметно, например, на этикетках. С тех пор как барон Филипп де Ротшильд придумал приглашать для оформления этикеток Mouton известных художников, многие хозяйства последовали этому примеру. Кроме всего прочего, со временем стало модным создавать инсталляции и объекты современного искусства в погребах и на самих винодельнях. А для привлечения строительства стали призывать выдающихся архитекторов современности, как Сантьяго Калатрава, Фрэнка Гери и др. Мы рассмотрим множество примеров коллабораций мира вина и искусства.
Формат: интеллектуальный досуг вместе с куратором и научным сотрудником Русского музея — Евгенией Сероусовой.
Начало: 16:00 Продолжительность: 2-2,5ч
Визит включает: 01. Авторская лекция 02. Стол с закусками 03. Игристое и красное вино
Как известно, хельмут ньютон — революционер фотографии хх века, отдававший предпочтение природе власти. Его знаменитая фраза «sex sells» стала основой не только искусства, но и маркетинга fashion-индустрии. В интервью он признавался, что пытается добиться эффекта, когда обнаженная женщина вызывает у мужчин внутренний страх.
Поговорим об образах и идеалах женской красоты того времени, о приемах и стилях самого фотографа, поймем почему его называют «жрецом женской светописи».
Формат: интеллектуальный досуг вместе с куратором и научным сотрудником русского музея — Евгенией Сероусовой + стол с закусками и игристым. продолжительность — 3 часа.
НАЗАД
АРТ-ПОКАЗ + ЛЕКЦИЯ "AI WEIWEI: НИКОГДА НЕ ИЗВИНЯЙСЯ"
Арт-показ «Никогда не извиняйся» + лекция об одном из самых смелых и зрелищных современных художниках.
В рейтинге «сто самых влиятельных персон в арт-мире», составляемом журналом «artreview», Ай Вэйвэй занял первое место.
Искусство Ай Вэйвэя — тонкие политические произведения, которые занимают критическую позицию в отношении радикальных изменений, происходящих в китае. эклектичная и энергичная деятельность ай вэйвэя охватывает широкое поле в области искусства и культуры — от кураторской деятельности и руководства «china art archive & warehouse» до работы архитектора-консультанта «птичьего гнезда» (олимпийского стадиона в пекине), при этом художник активно выставляется по всему миру. название его компании — «fake design» напоминает о репутации китая как страны подделок. но ай вэйвэю оно нравится также потому, что китайское произношение звучит как английское ругательство.
Начало: 16:00 Продолжительность: 2,5-3ч
Визит включает: 01. Стол с закусками и игристым 02. Авторская лекция от Евгении Сероусовой 03. Просмотр фильма
Самый притягательный женский образ в истории, воспетый в живописи, скульптуре, литературе, психоанализе, кинематографе и фотографии. Роковая женщина, вамп, Венера в мехах, кто она? Модные дизайнеры, режиссеры, фотографы поют ей оды десятилетиями, используя наследие своих предшественников. Разбираемся в самом популярном и одновременно загадочном образе вместе с нашими спикерами:
Евгения Сероусова (Founder и идеолог Maison25, сотрудник отдела новейших течений Русского музея)
Антон Рудзат (фотограф, режиссер, креативный директор Maison25) и самый главный киноман Санкт-Петербурга
Продолжительность: 2ч
Визит включает: ▪️стол с закусками и игристым ▪️авторская лекция
Что такое ярмарка современного искусства? Зачем она нужна галереям и зрителям? Приглашаем вас поразмышлять об этом вместе в камерном туре по арт-ярмарке.
Встретимся в пространстве MAISON25, побеседуем и ознакомимся с параллельной программой.
Затем прогуляемся до здания Манежа, где полностью погрузимся в мир ярмарки. Исследуем стенды, отследим тенденции, понаблюдаем за интересами галерей и коллекционеров, выявим закономерности и кардинальные различия. Выберем фаворитов и научимся смотреть на ярмарочные стенды с нового ракурса.
В ходе медиации куратор даст подсказки о контекстах современного искусства, нюансах арт-рынка и вектор, по которому вы сможете двигаться дальше.
ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ: 2-2,5Ч
▪️арт-медиация в М25 + welcome drink ▪️билет в Манеж ▪️арт-тур по ярмарке «1703»
НАЗАД
ПЕРСОНАЛЬНЫЙ ТУР ПО ЯРМАРКЕ 1703
Укажите ваши контактные данные и желаемую дату тура. В ближайшее время мы с вами свяжемся для уточнения деталей!
АРТ-БРАНЧ + ARTIST-TALK ВИЗИТ В МАСТЕРСКУЮ ХУДОЖНИКА
У ВАС ЕСТЬ УНИКАЛЬНАЯ ВОЗМОЖНОСТЬ ПРОЙТИ ПО МАРШРУТУ ВЫСТАВКИ С КУРАТОРОМ И ПОГРУЗИТЬСЯ В КОНТЕКСТ ИСТОРИИ ИСКУССТВА, ПРОСЛЕДИТЬ ДИАЛОГ РАБОТ, УЗНАТЬ УНИКАЛЬНЫЕ ФАКТЫ, ЗАМЕТКИ ХУДОЖНИКОВ И ТАЙНЫ МОНТАЖА.
ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ: 2Ч
МЕРОПРИЯТИЕ РАССЧИТАНО НА 5 ПЕРСОН
НАЗАД
ГРУППОВОЙ АРТ-ТУР ПО ВЫСТАВКЕ «ВЕСТЬ» 10 АВГУСТА 16:00
У ВАС ЕСТЬ УНИКАЛЬНАЯ ВОЗМОЖНОСТЬ ПРОЙТИ ПО МАРШРУТУ ВЫСТАВКИ С КУРАТОРОМ И ПОГРУЗИТЬСЯ В КОНТЕКСТ ИСТОРИИ ИСКУССТВА, ПРОСЛЕДИТЬ ДИАЛОГ РАБОТ, УЗНАТЬ УНИКАЛЬНЫЕ ФАКТЫ, ЗАМЕТКИ ХУДОЖНИКОВ И ТАЙНЫ МОНТАЖА.
ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ: 2Ч
МЕРОПРИЯТИЕ РАССЧИТАНО НА 5 ПЕРСОН
НАЗАД
ИНДИВИДУАЛЬНЫЙ ТУР ПО ВЫСТАВКЕ "ВЕСТЬ"
Укажите ваши контактные данные и желаемую дату тура. В ближайшее время мы свяжемся с вами для уточнения деталей!